Título
El maleficio de la mariposa
Dirección artística y coreografía
Úrsula López
Aparato
Pedro G. Romero
Dirección escénica
Elena Córdoba
Dirección y coordinación musical
Juan Jiménez y Alfredo Lagos
Concepto e idea “El lenguaje de las líneas”
Leonor Leal
Sinopsis
Aquí se explora, se fija y se da esplendor a las coreografías, danzas y bailes que Federico García Lorca trabajó, vio o pudo ver, tentar, atisbar, comprobar a lo largo de su vida y en su muerte misma. Están, obviamente, las danzas en las que participó, con Antonia Mercé, La Argentina, o con Encarnación López, La Argentinita, pero también aquellos bailes que se le escaparon, la Carmen Amaya a la que su amigo Buñuel dio un papel en el cine o Martha Graham, apenas una sombra en su viaje a Nueva York y que, de alguna manera, le incluye en su Deep song (Cante jondo).

Lo que presentamos es sencillo, y un reto que no suele encararse. El sonido, la escenografía y el vestuario son del siglo XXI y, sin embargo, en los bailes y danzas que mostramos hemos querido fijar los movimientos, ser rigurosos y fieles a sus tiempos. No hay mudanzas inventadas, ni zapateados a destiempo, ni braceos impropios.
 
Somos anacronistas, capaces de mostrar varios tiempos a la vez, pero nunca anacrónicos. El baile se hace un bien intangible, algo que no solo es nuestro patrimonio sino que también debe ser nuestro matrimonio. La recuperación del pasado es siempre, como decía Enrique Morente, un andar hacia atrás para coger impulso, carrerilla
para saltar más adelante todavía.

Se cumplen cien años del estreno de El Maleficio de la Mariposa, debut de Federico García Lorca sobre las tablas y un escándalo que solo salvó La Argentinita, la mariposa blanca, luciendo su baile, efímera muerte del cisne, imagen que se pierde en el abrir y cerrar de las alas de una mariposa. En muchos sentidos, ese aleteo prodigioso de la mariposa, emblema de la imagen que desapareciendo aparece, según ha escrito Georges Didi-Huberman, eso que los modernos llaman performatividad y que siempre fue baile y danza, esa cualidad del poeta de hacer verbo del sustantivo. En fin, andar, bailar, vivir.
Reparto
Repetidor,
Alejandro Molinero
Bailaoras/es,
Andrea Antó, Diego Aguilar, Fuensanta Blanco, Jesús Hinojosa, Juan Tomás de la Molía, Manuel Jiménez, María F. Gómez, Miranda Alfonso y Natalia González
Cante,
Juan de Mairena y Rafael del Calli
Guitarras,
Javier Conde y Miguel Pérez
Percusión,
Antonio Coronel
Producción y equipo técnico

Idea original de vesturario:
Teresa Lanceta

Diseño de vestuario:
Belén de la Quintana

Realización de vestuario:
Belén de la Quintana, Pilar Cordero y López de Santos

Diseño de iluminación:
María de la Cámara y Gabriel Paré (CUBE SL)

Diseño del espacio sonoro:
Luís Miguel Cortés

Atrezzo:
Antonio Marín

Jefe Del Área De ProDucción y Distribución:
David Peral

Jefe técnico:
Luis Sánchez-Ramade

Producción:
Mª José Montilla

Distribución y promoción:
Raúl Gómez y Mª Ángeles Carrasco

Administración y soporte:
María Moreno

Equipo técnico:
Antonio Oviedo, Alfredo Vique, Miguel Franco, Ignacio González, Luís Miguel Cortés, Fernando Reyes, Ana López, Ramón González e Isabel Villavieja

VIDEOS

Duración
105m